作者Austin Kleon访问SHC

露西·达夫特，英语教师

今天，学生、教师和工作人员参加了一个特别的集会 像艺术家一样偷窃他谈到了艺术、生活、创造力和盗窃.

像艺术家一样偷窃，实际上是三部曲的一部分，包括 展示你的作品 和 继续, 一本畅销书是否鼓励你接受“没有艺术是真正原创的”这一观点, 但借鉴和混合想法本身就是一个有效的创造过程. 这些天, 当“每个人的口袋里都有一个多媒体工作室,克莱恩的想法似乎在上海大学的学生群体中是正确的, 在视觉与表演艺术系提出的2022年“一校一书”的三本书中，许多人选择了他的书.

在亭子里, 留着整洁的胡子，戴着时髦的眼镜, 耐克, 一件炭黑纽扣衬衫打开，露出了欢乐组合的衬衫, 克莱恩展现了一个温暖而亲切的角色. 在VPA系主任斯宾塞·莫里斯的介绍之后, 他展示了14岁时自己的几页速写本，立即赢得了观众的支持, 包括电子游戏代码和绿日乐队的歌词.

他谈到给他们崇拜的人写信的课堂作业, 并解释说他选择了温斯顿·史密斯, 不是电影的主角 1984, 但他欣赏的朋克摇滚专辑艺术家在拼贴画上做了很多工作, 并启发了克莱开始创作的一些停电诗歌.

这些拼贴作品和停电诗直接说明了他的书的中心主题, 没有什么是原创的, 甚至是“艺术是盗窃”的概念(他将其归功于毕加索), 工作, 冯内古特, 迪伦, TS艾略特…). 他将黑幕诗或联想诗的使用追溯到威廉·S. 伯勒斯, 给达达主义者特里斯坦·扎拉, 给本杰明·富兰克林的朋友凯勒·惠特福德, 克莱恩向学生们提出挑战，让他们看清“好的”偷窃之间的区别, 学习, 研究, 和承认, 还有“坏”偷窃, 那是空虚的，空虚的.

克莱告诉我们的, 当然, 旧金山是最受欢迎的地方, 北滩的金童披萨(Golden Boy Pizza)等地方给人的感觉就像朋克摇滚艺术家的混音作品，对他说话, 这就产生了联系. 事实上, 那是在他第一次访问北海滩和金童(如果你不熟悉的话)之后, 马上去吃一块方形的, 顺便说一下，他在温斯顿·史密斯的网站上查了一下他是否还在. 一个偶然的机会, 他是, 在街角开了一家开放工作室, 所以克伦见到了他儿时的艺术偶像. (还有绿日乐队的鼓手特鲁维尔很酷，但那是另一回事了.)

事实上，25年前，史密斯花了一些时间，但他给年轻的克莱写了回信. 他回复了一封14页的信，其中包括图纸和建议. 在北滩的那一天, 真的, Kleon关闭(或继续)艺术家和创作者之间的循环, 并分享他成年后的艺术方向.

在后面较小的Q组中&与SHC学生(主要是年轻艺术家)的会议, 演员, 音乐家和作家), 克莱恩会告诉同学们一个大秘密:“成年人不知道自己在做什么, 他们只是做得更久了.那里的老师咯咯地笑. 我们的秘密! 但在现实中，这一原则可以被理解为每个人都是潜在的合作者, 无论是教学还是创作. 超出了我们能分享的范围, 在“现在是什么”和“可能是什么”之间的紧张关系中，没有等级之分.

在他描述艺术和创造力之间平衡的图表中(“你根本不应该给我白板”), Kleon将这个想法发扬光大, 强调成功(已经或已经取得的成就)和发现(可能取得的成就)之间的紧张关系, 什么还不完全是). 不要在舒适和已经达到的目标之间徘徊, 他强调, 我们学不到新东西. 对于我们的学生, 他说，这可能意味着探索新媒体，以扩大已经渗透的想法, 设置挑战，比如突出服务不足的群体或未被充分代表的想法, 或者推动自己去追求更多的激情，并拥抱它们之间的对话. 这可能意味着依靠已经获得的东西来重新想象一种新的艺术, 技术, 认为, “从我们吸收的东西中反弹”，形成更大更好的东西.重新想象，“画出你想看的艺术。.”

你可以阅读更多关于Austin Kleon和他的作品 在他的网站上.